在艺术品拍卖市场风雨飘摇之际，中国艺术市场开辟第二战线的努力有了新进展：近日，上海证大艺术超超市在其两周年之际推出了一系列举措，其中包括针对10位中国艺术家的回购计划，再度为他们打造超级卖场的努力作实质性的推动。无独有偶，北京一家在线艺术博览会HIHEY.COM
ARTFAIR也于近日刚刚完成招商，宣布该博览会将在2012年1月6日举办，打造一个由50家画廊、1200位艺术家与8721件作品参与的超级卖场。
超级卖场体现规模优势
恰逢上海证大艺术超超市开业两周年，其创始人沈其斌对媒体发布了艺术超超市的经营业绩：两年来他们一共销售艺术作品5500余件，总营业额达到4200万元。这些数据足以显示这个超超市的规模之大，确实称得上是一个超级卖场。对此，我们还可以留意一下这组数据：超超市内目前可销售作品约7000件，合作艺术家近千人，其中签约艺术家608人，已产生销售的艺术家有500人以上。沈其斌还表示，2012年，在更加完善商业模式的基础上，他们的年营业额要达到5000万元。
相形之下，正在筹办中的在线艺术博览会HIHEY.COM
ARTFAIR，虽然也意在打造一个超级卖场，但更像是把现成的艺术博览会模式搬进虚拟的网络空间。当前，艺术博览会在中国越来越变身为艺术品的超级大卖场，不仅参展画廊、参展艺术家与参展作品的数量越来越大，其间产生的信息流、物流与资金流，也随着技术与商业的进步而越来越流畅及时。这是HIHEY.COM
ARTFAIR决心在网上复制艺术博览会的商业模式的基本动力与物质条件。该博览会不仅有1200位艺术家与8721件作品参与，还承诺向客户提供完美的艺术品网上视觉呈现，并且从相关信息链接、报价、支付和结算平台以及全球物流体系与客服支持上，实现无缝衔接。
“卖场+展览”仍是基本模式
超超市，按沈其斌的理解就是超越超市，其所卖的不仅仅是艺术品，更是一种“消费+投资”的新兴观念。他的理由是：希望让原创艺术走进千家万户，目前99%的中国家庭还缺乏原创艺术品；希望能够帮助成千上万年轻艺术家解决生存问题；要掀起一场群众的审美运动，提高普通群众的审美能力。“原创、平价、海量”成为其三个关键词：在证大艺术超超市内销售的每一件艺术品都是独一无二的原创作品，品类涵盖了油画、国画、版画、雕塑、瓷器等众多种类上千件艺术品，大部分艺术作品价格在百元至万元之间。
尽管如此，“卖场+展览”仍是其基本的营运模式。置身证大超超市现场，人们也许会更直观地感受这个超级卖场的规模，1500平方米的展厅面积有力地支撑着其营运模式。他们甚至在2周年庆典上推出了一个“群个展”，让一批新艺术家同时举办个展。由此不难理解，在电子商务如此吸引资本探索各类商业模式的今天，为什么多家艺术品门户网站一直在摸索的艺术品网上交易一直无声无息，而最终从在线艺术博览会的方向努力突破，恐怕也是因其能最大限度地在网络上实现“卖场+展览”的营运模式的效率有关。
克服流动性障碍
有趣的是，艺术超超市的门市营业额仅840万元，占营收总额的20%。因此，沈其斌承认超超市最大的困难还是单店模式效益不高。据悉，超超市的大部分销售收入产生于证大文化公司承接的相关工程，包括证大集团内部如喜马拉雅中心以及外部的重要客户如浦东机场、工商银行(601398,股吧)(4.25,-0.03,-0.70%)等机构的相关工程。为此，作为开业2周年的一系列推动的举措之一，沈其斌还宣布了一个回购计划：针对管策、林加冰、成勇、吴高中、金锋、刘广云、张烨、胡畔、叶圣琴、曹亚明等10位艺术家2010年在超超市售出的作品，他们将以实际购买价的120%进行回购。他还表示，他们会陆续推出其他艺术家的回购计划，那些艺术家都经过严格筛选，是在长期关注中确定其作品的学术价值和市场价值的成长性后再选中的。
沈其斌表示，此举意在变消费为投资。现在艺术品行业有个明显的问题就是流通困难，而回购计划在很大程度上规避了艺术品交易的风险性，也从侧面反应了他们对艺术家的作品的价值成长能力有充足的信心。大多数普通消费者还是有审美上的需求的，回购计划能打消他们对作品价值的顾虑，使更多的家庭中出现原创艺术品。这种借助提倡投资理念来推广艺术品消费的策略，在当前艺术市场上是普遍采用的商业策略。HIHEY.COM
ARTFAIR的主办方在招商中就标明，他们的网上博览会有5个艺术基金、6581位收藏家将参与其中。
两种战略的选择
博览会主办方HIHEY.COM本身是一个从事艺术品网上交易的电子商务网站，其负责人何彬向记者透露，博览会将在网上运营一周，由于画廊的入驻而有别于一般的电子商务平台。他表示，当前中国艺术市场历史发展的不均衡而导致画廊市场疲软，拍卖市场主导了市场的发展，对艺术市场具有相当的定价权和话语权。HIHEY.COM
ARTFAIR将给其带来一个革命性的变化，那就是创建一个基于数字化的、真正有效率的艺术品消费模式，为藏家提供一个“穿着睡衣即可轻松交易艺术品”的平台。
即便如此，恐怕他们仍然不能回避沈其斌和他的超超市的困惑。沈其斌坦言，他们在回顾两周年历程时面临一个艰难的选择：走高端品牌战略，把精力和资金更多花费在品牌创建和管理上，设置高端门槛，为金字塔顶端的人群提供专业、完美的服务？还是相对大众化，倡导艺术介入生活的全新生活方式，以提供问题解决的专业方案的方式来销售艺术品？也许，这两种策略都不适合中国的艺术超超市，需要一个全新的商业模式？
这样的问题对于中国艺术市场的参与主体而言，其中少数顶尖的画廊、拍卖行、艺术基金已经有了答案，但对大多数机构而言都是问题，对超超市、在线艺博会这种超级卖场更是必须回答的问题。
